| Классическая Музыка (Полные Альбомы и Сборники) (CD и MP3-диски) |
|
СООБЩЕНИЕ: |
Маратыч
Рег: 06.12.2010
Сообщений: 11589
Архангельская обл. ☆ Владимир
Спасибо: 483364
⭐ ksenij ⭐
|
| Сообщение №61 (07.11.2015 13:14) Классическая Музыка (Полные Альбомы и Сборники) (CD и MP3-диски) |
|
|
Верди - Фрагменты из опер - Великие композиторы. Том 11.
Коллекция классики от `Комсомольской Правды` №1.
«Великие композиторы» - совместный проект издательского дома «Комсомольская правда» и ФГУП «Мелодия», представляющий собой коллекцию музыкальных шедевров и историю их создателей. Каждый том посвящен одному из выдающихся классических композиторов и открывает читателям частичку волшебного мира музыки. Каждый выпуск представляет собой небольшую книгу карманного формата с очерком о жизни и творчестве великого композитора в сопровождении аудиодиска с его избранными основными произведениями. Журнал стоит того, чтобы его прочитать - как знатокам музыки (можно узнать много интересных фактов из жизни композитора), так и просто меломанам - для общего развития. Каждый номер красиво оформлен, текст читается на одном дыхании.
У Верди было всего лишь три страсти. Но они достигали величайшей силы: любовь к искусству, национальное чувство и дружба...
(Эскюдье)
Одиннадцатый выпуск серии посвящен выдающемуся итальянскому композитору, центральной фигуре итальянской оперной сцены Джузеппе Верди (1813-1901).
Перу Верди принадлежат духовные и инструментальные произведения, романсы, но самую значительную часть творческого наследия композитора составляют оперы (всего их 26), многие из которых - «Риголетто», «Травиата», «Аида», «Отелло», «Фальстаф», «Дон Карлос» и другие - стали жемчужинами мировой оперной классики. В прошлом часто пренебрежительно упоминаемые критиками за потакание вкусам простых людей, упрощенную полифонию и «бесстыдное мелодраматизирование», шедевры Верди являются основой традиционного оперного репертуара и через полтора столетия после их написания. Некоторые мелодии из опер Верди всемирно известны, а на родине композитора поются, как народные песни. Верди не провозглашал свои творческие принципы в программных выступлениях в печати, не связывал свое творчество с утверждением эстетики определенного художественного направления. Тем не менее его долгий, трудный, не всегда стремительный и увенчанный победами творческий путь был направлен к глубоко выстраданной и осознанной цели - достижению музыкального реализма в оперном спектакле. Жизнь во всем многообразии конфликтов - такова всеобъемлющая тема творчества композитора. Диапазон ее воплощения был необычайно широк - от конфликтов социальных до противоборства чувств в душе одного человека. Вместе с тем искусство Верди несет в себе ощущение особой красоты и гармонии. «Мне нравится в искусстве все, что прекрасно», - говорил композитор. Образцом прекрасного, искреннего и вдохновенного искусства стала и его собственная музыка.
Серия: Великие композиторы
Альбом: Верди. Фрагменты из опер
(P) ФГУП «Фирма Мелодия», 2008.
(C) ЗАО «Издательский Дом «Комсомольская правда», 2008.
Длительность: 0:56:24
Формат: MP3 + PDF
Качество: 320 kbps (аудио), отличное (книга)
Размер: 129 Mb + 15 Mb
Содержание:
1. Песенка Герцога из оперы «Риголетто» (4 д.) (2:45)
2. Баллада Герцога из оперы «Риголетто» (1 д.) (2:09)
3. Вступление к опере «Травиата» (4:05)
4. Застольная песня Альфреда из оперы «Травиата» (1 д.) (3:07)
5. Ария Альфреда из оперы «Травиата» (2 д.) (4:25)
6. Ария Жермона из оперы «Травиата» (2 д.) (4:18)
7. Ария Отелло из оперы «Отелло» (3 д.) (4:18)
8. Сцена, ария и молитва Дездемоны из оперы «Отелло» (4 д.) (18:53)
9. Романс Радамеса из оперы «Аида» (1 д.) (5:12)
10. Увертюра к опере «Сила судьбы» (7:07)
Архив -
➠ СКАЧАТЬ
Поблагодарили 18:
(kdk7) (Властелин) (Алекс58) (irinazhalimova) (Ovvod7) (виталий72) (комик) (семен2015) (люцелия) (НАШ ЧЕЛ) (TEDDYBEAR_66) (игорь 69) (Анфиса2018) (enka) (береза) (боцман) (ritm69) (ivan246890) |
|
|
|
|
Маратыч
Рег: 06.12.2010
Сообщений: 11589
Архангельская обл. ☆ Владимир
Спасибо: 483364
⭐ ksenij ⭐
|
| Сообщение №62 (07.11.2015 14:45) Классическая Музыка (Полные Альбомы и Сборники) (CD и MP3-диски) |
|
|
Мендельсон - Большое трио №1 - Великие композиторы. Том 12.
Коллекция классики от `Комсомольской Правды` №1.
«Великие композиторы» - совместный проект издательского дома «Комсомольская правда» и ФГУП «Мелодия», представляющий собой коллекцию музыкальных шедевров и историю их создателей. Каждый том посвящен одному из выдающихся классических композиторов и открывает читателям частичку волшебного мира музыки. Каждый выпуск представляет собой небольшую книгу карманного формата с очерком о жизни и творчестве великого композитора в сопровождении аудиодиска с его избранными основными произведениями. Журнал стоит того, чтобы его прочитать - как знатокам музыки (можно узнать много интересных фактов из жизни композитора), так и просто меломанам - для общего развития. Каждый номер красиво оформлен, текст читается на одном дыхании.
Мендельсон - бриллиант, упавший прямо с неба, не проходит дня, чтобы у него не явилось несколько мыслей, достойных быть немедленно оправленными в золото. (Роберт Шуман)
Двенадцатый выпуск серии посвящен выдающемуся немецкому композитору, пианисту, органисту, дирижеру и музыкально-общественному деятелю Феликсу Мендельсону-Бартольди (1809-1847).
О композиторе Мендельсоне слышали даже те, кто очень далек от музыки: для миллионов людей его имя неразрывно связано со знаменитым «Свадебным маршем». Однако в историю мировой музыки Мендельсон вошел не только благодаря этому своему знаменитому произведению. Он - один из крупнейших представителей немецкого романтизма, тесно связанный с классическими традициями, но искавший новый тип выразительности. Стиль композитора отличают филигранная техника, красота и грациозность, ясность изложения. За светлый и жизнерадостный характер музыки Шуман назвал Мендельсона «Моцартом XIX века». В течение своей недолгой жизни создал выдающиеся произведения почти во всех основных музыкальных жанрах. Особенно выделяются в его творчестве две грандиозные симфонии - «Итальянская» и «Шотландская», великолепные рождественские гимны, струнные квартеты и трио - одни из самых любимых в мире, изысканный цикл фортепианных пьес «Песни для слов», изумительно красивый концерт для скрипки ми-минор (его можно послушать в аудиоприложении). Один из создателей романтического симфонизма, Мендельсон обогатил его жанром программной концертной увертюры. Велики заслуги Мендельсона и в качестве дирижера: по его инициативе и под его управлением впервые после долгого перерыва были исполнены «Страсти по Матфею» Иоганна-Себастьяна Баха, послужившие началом возрождения баховской вокальной музыки в XIX веке. Мендельсон положил начало лейпцигской композиторской школе. В 1843 в Лейпциге по его инициативе была открыта первая в Германии консерватория, получившая большую известность в стране и за ее пределами.
Серия: Великие композиторы
Альбом: Мендельсон. Большое трио №1
(P) ФГУП «Фирма Мелодия», 2008.
(C) ЗАО «Издательский Дом «Комсомольская правда», 2008.
Длительность: 67:02
Формат: MP3 + PDF
Качество: 320 kbps (аудио), отличное (книга)
Размер: 153 Mb + 14 Mb
Содержание:
Большое трио № 1 для фортепиано, скрипки и виолончели
(Лев Оборин (фортепиано), Давид Ойстрах (скрипка), Сергей Кнушевицкий (виолончель))
1. I. Molto allegro agitato (9:39)
2. II. Andante con moto tranquillo (7:23)
3. III. Scherzo (3:48)
4. IV. Finale (8:06)
5. Серьезные вариации ре минор, соч. 54 (11:05)
Концерт для скрипки с оркестром ми минор
(Вальтер Гизекинг (фортепиано), Берлинский филармонический оркестр, дирижер - Вильгельм Фуртвенглер)
6. I. Allegro molto appassionato (12:58)
7. II. Andante (7:44)
8. III. Allegro molto vivace (6:15)
Архив -
➠ СКАЧАТЬ
Поблагодарили 16:
(Властелин) (kdk7) (Алекс58) (irinazhalimova) (Ovvod7) (виталий72) (семен2015) (НАШ ЧЕЛ) (TEDDYBEAR_66) (игорь 69) (Анфиса2018) (enka) (береза) (боцман) (ritm69) (ivan246890) |
|
|
|
|
Маратыч
Рег: 06.12.2010
Сообщений: 11589
Архангельская обл. ☆ Владимир
Спасибо: 483364
⭐ ksenij ⭐
|
| Сообщение №63 (07.11.2015 16:17) Классическая Музыка (Полные Альбомы и Сборники) (CD и MP3-диски) |
|
|
Бах - Концерты - Великие композиторы. Том 13.
Коллекция классики от `Комсомольской Правды` №1.
«Великие композиторы» - совместный проект издательского дома «Комсомольская правда» и ФГУП «Мелодия», представляющий собой коллекцию музыкальных шедевров и историю их создателей. Каждый том посвящен одному из выдающихся классических композиторов и открывает читателям частичку волшебного мира музыки. Каждый выпуск представляет собой небольшую книгу карманного формата с очерком о жизни и творчестве великого композитора в сопровождении аудиодиска с его избранными основными произведениями. Журнал стоит того, чтобы его прочитать - как знатокам музыки (можно узнать много интересных фактов из жизни композитора), так и просто меломанам - для общего развития. Каждый номер красиво оформлен, текст читается на одном дыхании.
Не ручей! - Море должно быть ему имя. (Людвиг ван Бетховен об Иоганне Себастьяне Бахе)
Тринадцатый том коллекции «Великие композиторы» посвящен великому немецкому композитору и органисту, представителю эпохи барокко Иоганну Себастьяну Баху (1685-1750). Судьба его творческого наследия оказалась сложной. Хотя при жизни Бах пользовался известностью, после смерти композитора его имя и музыка стали предаваться забвению. Подлинный интерес к творчеству Баха возник лишь почти сто лет спустя после его смерти, когда в 1829 году под управлением Мендельсона было публично исполнены баховские «Страсти по Матфею». С тех пор музыканты всего мира играют музыку Баха, поражаясь ее красоте и вдохновению, мастерству и совершенству.
В течение своей жизни Бах несколько раз переезжал из города в город, меняя место работы. Почти каждый раз причина оказывалась одна и та же - неудовлетворительные условия работы, унизительное, зависимое положение. Но как бы ни была неблагоприятна обстановка, Бах, жертвуя многим, никогда не поступался главным - своими художественными убеждениями. Прекрасно изучив музыку композиторов других стран, он не стал им слепо подражать. Обширные и глубокие знания помогали ему совершенствовать и отшлифовывать свое композиторское мастерство, создавая произведения, поразительные по своему глубокому содержанию и внутреннему богатству. Бах писал музыку для разных инструментов, как духовную, так и светскую. Его наследие охватывает практически все музыкальные жанры (кроме оперы). Однако талант Себастьяна Баха не ограничивался композиторским творчеством. Он был лучшим среди своих современников исполнителем на органе и клавесине. И если как композитор Бах при жизни не получил признания, то в импровизациях за органом его мастерство было непревзойденным.
В творчестве Баха можно выделить 3 основные периода. Будучи придворным музыкантом и городским органистом в Веймаре, композитор создал свои лучшие органные сочинения. Среди них выделяется известнейшая Токката и фуга ре минор, представленная аудиоприложении. Работая в Кетене, Бах писал, главным образом, клавирную и оркестровую музыку. Среди клавирных сочинений важнейшее место занимает «Хорошо темперированный клавир» - первый в истории музыки опыт художественного применения разработанного на рубеже XVII-XVIII веков темперированного строя. В этот же период написаны и знаменитые Бранденбургские концерты, с фрагментами которых можно познакомиться в аудиоприложении. Из Кетена Бах переехал в Лейпциг, где были созданы его лучшие вокально-инструментальные композиции: большая часть кантат (всего Бахом написано около 250 кантат), «Страсти по Иоанну», «Страсти по Матфею», Месса си минор. Эти произведения представляют собою третью, самую высокую вершину творчества композитора.
Серия: Великие композиторы
Альбом: Бах. Концерты
(P) ФГУП «Фирма Мелодия», 2008.
(C) ЗАО «Издательский Дом «Комсомольская правда», 2008.
Длительность: 66:20
Формат: MP3 + PDF
Качество: 320 kbps (аудио), отличное (книга)
Размер: 151 Mb + 15 Mb
Содержание:
1. Токката и фуга ре минор, BWV. 565 (9:35)
Концерт для гобоя, скрипки и оркестра ре минор, BWV. 1060
2. I. Allegro (5:17)
Сюита № 2 си минор для флейты с оркестром, BWV. 1067
3. Менуэт (1:17)
Бранденбургский концерт № 2 фа мажор, BWV. 1047
4. I. Allegro assai (5:01)
5. Ария из «Рождественской оратории» №4, BWV. 1052 (4:56)
Концерт для клавира с оркестром ре минор, BWV. 1048
6. I. Allegro (8:04)
Бранденбургский концерт № 3 соль мажор, BWV. 1048
7. Allegro. Adagio (6:21)
8. Allegro (5:09)
9. Ария из «Охотничьей кантаты» № 9, BWV. 208 (6:51)
Кантата № 47 «Wer sich selbst erhohet, der soll erniedriget werden», BWV. 47
10. I. Хоровая фуга (6:04)
Бранденбургский концерт № 4 соль мажор, BWV. 1049
11. I. Allegro (7:37)
Архив -
➠ СКАЧАТЬ
Поблагодарили 18:
(kdk7) (Алекс58) (irinazhalimova) (Ovvod7) (виталий72) (комик) (семен2015) (люцелия) (№4006106) (НАШ ЧЕЛ) (TEDDYBEAR_66) (игорь 69) (Анфиса2018) (enka) (береза) (боцман) (ritm69) (ivan246890) |
|
|
|
|
Маратыч
Рег: 06.12.2010
Сообщений: 11589
Архангельская обл. ☆ Владимир
Спасибо: 483364
⭐ ksenij ⭐
|
| Сообщение №64 (07.11.2015 17:23) Классическая Музыка (Полные Альбомы и Сборники) (CD и MP3-диски) |
|
|
Вагнер - Фрагменты из опер - Великие композиторы. Том 14.
Коллекция классики от `Комсомольской Правды` №1.
«Великие композиторы» - совместный проект издательского дома «Комсомольская правда» и ФГУП «Мелодия», представляющий собой коллекцию музыкальных шедевров и историю их создателей. Каждый том посвящен одному из выдающихся классических композиторов и открывает читателям частичку волшебного мира музыки. Каждый выпуск представляет собой небольшую книгу карманного формата с очерком о жизни и творчестве великого композитора в сопровождении аудиодиска с его избранными основными произведениями. Журнал стоит того, чтобы его прочитать - как знатокам музыки (можно узнать много интересных фактов из жизни композитора), так и просто меломанам - для общего развития. Каждый номер красиво оформлен, текст читается на одном дыхании.
Р. Вагнер как композитор-созидатель есть творец чудных и поэтических картин, творец моментов прекрасной изобразительной музыки,
рассеянных в его драматически-музыкальных произведениях, и в этом его главная сила. (Николай Римский-Корсаков)
Четырнадцатый том коллекции посвящен Рихарду Вагнеру (1813-1883), одному из наиболее выдающихся немецких композиторов, многогранное творчество которого оставило глубочайший след в истории европейского музыкального искусства. Вагнер был не только великим композитором, но и поэтом, драматургом - автором либретто всех своих опер, крупнейшим дирижером своего времени, наряду с Берлиозом - одним из основоположников нового дирижерского искусства; музыкальным критиком и публицистом, энергично отстаивавшим свои художественные убеждения, теоретиком своего искусства и в многочисленных литературных работах углублялся в философские и социальные вопросы, ставя их в тесную связь со своими художественными задачами.
Вагнер - без преувеличения - подчинил своей воле едва ли не всю европейскую духовную жизнь второй половины XIX столетия. Влияние его искусства не ослабевало на протяжении нескольких десятилетий после его смерти. Личность и творчество Вагнера вызывали обожание или ненависть, но даже самые убежденные противники Вагнера не отрицали его величия. Пожалуй, наиболее взвешенную позицию занимали те, которые, полностью оценивая художественное значение вагнеровской музыки, не поддались вагнерианскому гипнозу, а видели идейно-художественные противоречия Вагнера и подвергали критике его заблуждения в мировоззрении и творчестве, - как, например, П. И. Чаковский, который писал: «…Восхищаясь композитором, я питаю мало симпатии к тому, что является культом вагнеровских теорий. Как композитор, Вагнер несомненно одна из самых замечательных личностей во второй половине этого столетия, и его влияние на музыку огромно. Он был одарен большой силой музыкального воображения, он открыл новые формы своего искусства; он нашел пути, неизвестные до него; он был, можно сказать, гением, стоящим в германской музыке наряду с Моцартом, Бетховеном, Шубертом и Шуманом…».
Вагнер является реформатором оперы. До него опера представляла собой, можно сказать сборник концертных номеров со связками. Вагнер отказался от традиций оперных форм. Он старался приблизить оперу к жизни и превратил ее в единое действо, музыкальную драму. После Вагнера симфонический оркестр - такой же полноценный член команды, как и хор, и солист. В его музыкальных драмах вокальная партия подавляется оркестровой, становится одним из инструментов симфонического оркестра. Внешнее действие сведено к минимуму, оно как бы перенесено в психологическую сторону, которую олицетворяет оркестр с помощью огромной системы лейтмотивов (когда каждому персонажу соответствует своя музыка). Большинство из 13 опер Вагнера написано по сказочным сюжетом, которые словно передают музыке часть своего волшебства, лучшие произведения Вагнера увлекают вдохновенной страстностью выражения и буквально зачаровывают слушателя. «Надо быть глухим ко всякой красоте музыкальной, - писал А. Н. Серов, - чтобы, кроме блестящей и богатейшей палитры... оркестра, не чувствовать в его музыке дыхания чего-то нового в искусстве, чего-то поэтически уносящего вдаль, открывающего безвестные необъятные горизонты». Наполненная силой и энергией музыка Вагнера по художественной силе и выразительности имеет поистине непреходящее значение. С фрагментами лучших опер Вагнера дает возможность познакомиться аудиоприложение.
Серия: Великие композиторы
Альбом: Вагнер. Фрагменты из опер
(P) ФГУП «Фирма Мелодия», 2008.
(C) ЗАО «Издательский Дом «Комсомольская правда», 2008.
Длительность: 55:16
Формат: MP3 + PDF
Качество: 320 kbps (аудио), отличное (книга)
Размер: 126 Mb + 16 Mb
Содержание:
1. Увертюра к опере «Тангейзер» (13:32)
2. Увертюра к опере «Летучий Голландец» (9:31)
3. Вступление к III действию оперы «Лоэнгрин» (2:47)
4. Вступление и «Смерть Изольды» из оперы «Тристан и Изольда» (16:55)
5. Траурный марш из оперы «Гибель богов» (3 д.) (7:45)
6. «Полет валькирий» из оперы «Валькирия» (3 д.) (4:41)
Архив -
➠ СКАЧАТЬ
Поблагодарили 16:
(kdk7) (Алекс58) (Ovvod7) (irinazhalimova) (виталий72) (Arienrod) (семен2015) (НАШ ЧЕЛ) (TEDDYBEAR_66) (игорь 69) (Анфиса2018) (enka) (береза) (боцман) (ritm69) (ivan246890) |
|
|
|
|
Маратыч
Рег: 06.12.2010
Сообщений: 11589
Архангельская обл. ☆ Владимир
Спасибо: 483364
⭐ ksenij ⭐
|
| Сообщение №65 (08.11.2015 17:09) Классическая Музыка (Полные Альбомы и Сборники) (CD и MP3-диски) |
|
|
Бородин - Князь Игорь - Великие композиторы. Том 15.
Коллекция классики от `Комсомольской Правды` №1.
«Великие композиторы» - совместный проект издательского дома «Комсомольская правда» и ФГУП «Мелодия», представляющий собой коллекцию музыкальных шедевров и историю их создателей. Каждый том посвящен одному из выдающихся классических композиторов и открывает читателям частичку волшебного мира музыки. Каждый выпуск представляет собой небольшую книгу карманного формата с очерком о жизни и творчестве великого композитора в сопровождении аудиодиска с его избранными основными произведениями. Журнал стоит того, чтобы его прочитать - как знатокам музыки (можно узнать много интересных фактов из жизни композитора), так и просто меломанам - для общего развития. Каждый номер красиво оформлен, текст читается на одном дыхании.
Талант Бородина равно могуч и поразителен как в симфонии, так и в опере, и в романсе. Главные качества его - великанская сила и ширина, колоссальный размах, стремительность и порывистость, соединенная с изумительной страстностью, нежностью и красотой. (Владимир Стасов)
Пятнадцатый том коллекции посвящен Александру Порфирьевичу Бородину (1833-1887), члену знаменитого Балакиревского кружка («Могучей кучки»), яркому представителю русской национальной школы в музыке. Бородин был чрезвычайно разносторонней личностью. В нем непостижимым образом уживались две страсти к таким, казалось бы, несовместимым областям - химии и музыке. Он одновременно вошел в историю и как великий композитор, и как выдающийся химик - ученый и педагог.
Творческое наследие Бородина сравнительно невелико по объему, но является ценнейшим вкладом в сокровищницу русской музыкальной классики. В творчестве Бородина отчетливо проходит тема величия русского народа, любви к родине, свободолюбия. Музыка его отличается эпической широтой, мужественностью, в то же время глубоким лиризмом. Как и все композиторы-«кучкисты», Бородин опирался на богатый и разносторонний русский фольклор, заимствуя из него интонационные и ритмические обороты для создания собственных уникальных тем в народном духе.
Наиболее значительное произведение Бородина - опера «Князь Игорь», являющаяся образцом национального героического эпоса в музыке. Опера отличается монументальной цельностью образов, мощностью и размахом народных хоровых сцен, яркостью национального колорита. «Князь Игорь» развивает традиции эпической оперы Глинки «Руслан и Людмила». Бородин также является одним из создателей русских классических симфонии и квартета. Вершиной русского и мирового эпического симфонизма является его 2-я (Богатырская) симфония. Оба упомянутых произведения, а также близкая по образному строю к опере музыкальная картина для оркестра «В Средней Азии» представлены в аудиоприложении.
Серия: Великие композиторы
Альбом: Бородин. Князь Игорь
(P) ФГУП «Фирма Мелодия», 2008.
(C) ЗАО «Издательский Дом «Комсомольская правда», 2008.
Длительность: 67:02
Формат: MP3 + PDF
Качество: 320 kbps (аудио), отличное (книга)
Размер: 153 Mb + 13 Mb
Содержание:
Фрагменты из оперы «Князь Игорь»
(Хор и оркестр Государственного академического Большого Театра, дирижер - Марк Эрмлер)
1. Увертюра (9:33)
2. Половецкие пляски с хором (10:59)
3. Половецкий марш (5:33)
4. «В Средней Азии», музыкальная картина (9:23)
Симфония № 2 си минор «Богатырская»
(Государственный симфоический оркестр СССР, дирижер - Евгений Светланов)
5. I. Allegro (9:09)
6. II. Scherzo-Prestissimo (5:30)
7. III. Andante (10:31)
8. IV. Finale. Allegro (6:20) (4:41)
Архив -
➠ СКАЧАТЬ
Поблагодарили 18:
(Властелин) (kdk7) (Ovvod7) (irinazhalimova) (виталий72) (Алекс58) (семен2015) (музыкальнруководител) (НАШ ЧЕЛ) (TEDDYBEAR_66) (игорь 69) (Анфиса2018) (daisy+) (береза) (боцман) (enka) (ritm69) (ivan246890) |
|
|
|
|
Маратыч
Рег: 06.12.2010
Сообщений: 11589
Архангельская обл. ☆ Владимир
Спасибо: 483364
⭐ ksenij ⭐
|
| Сообщение №66 (08.11.2015 22:23) Классическая Музыка (Полные Альбомы и Сборники) (CD и MP3-диски) |
|
|
Бизе - Кармен - Великие композиторы. Том 16.
Коллекция классики от `Комсомольской Правды` №1.
«Великие композиторы» - совместный проект издательского дома «Комсомольская правда» и ФГУП «Мелодия», представляющий собой коллекцию музыкальных шедевров и историю их создателей. Каждый том посвящен одному из выдающихся классических композиторов и открывает читателям частичку волшебного мира музыки. Каждый выпуск представляет собой небольшую книгу карманного формата с очерком о жизни и творчестве великого композитора в сопровождении аудиодиска с его избранными основными произведениями. Журнал стоит того, чтобы его прочитать - как знатокам музыки (можно узнать много интересных фактов из жизни композитора), так и просто меломанам - для общего развития. Каждый номер красиво оформлен, текст читается на одном дыхании.
«Кармен» - это в полном смысле шедевр, т. е. одна из тех немногих вещей, которым суждено отразить в себе в сильнейшей степени музыкальные стремления целой эпохи... (Петр Чайковский)
Шестнадцатый том коллекции посвящен выдающемуся французскому композитору Жоржу Бизе (1838-1875). Истории известно множество примеров, когда гений остается непризнанным и незамеченным среди соотечественников при жизни. И лишь после смерти обнаруживается незаурядность его таланта, а слава созданных им шедевров облетает весь мир. Достаточно вспомнить Иоганна Себастьяна Баха, творчество которого получило широкую популярность спустя многие годы после их появления на свет. Драматическая судьба Жоржа Бизе в чем-то очень схожа с судьбой великого немецкого предшественника. Как и Бах, всю свою жизнь он был отягчен ремесленной, изнурительной работой - сочинял множество небольших танцевальных пьес, корректировал чужие партитуры, выполнял множество транскрипций и переложений для различных инструментов. Этот тяжелый труд ради куска хлеба поглощал драгоценное время, подтачивал силы композитора, отрывал его от того единственно важного, что составляло цель жизни - от творчества. А оно действительно заслуживало внимания Бизе, потому что поставило его в один ряд с композиторами-новаторами, открывшими новую страницу в развитии национального искусства.
Свою недолгую жизнь Жорж Бизе посвятил музыкальному театру. Вершина его творчества - «Кармен» - до сих пор остается одной из самых любимых опер для многих и многих людей (включая автора данного поста). Бизе использовал сюжет новеллы Проспера Мериме, но возвысил его образы до значения поэтических символов. И при этом все они - живые люди с яркими, неповторимыми характерами. Композитор вводит в действие народные сцены с их стихийным проявлением жизненной силы, бьющей через край энергии. Цыганская красавица Кармен, тореадор Эскамильо, контрабандисты воспринимаются как часть этой свободной стихии. Создавая «портрет» главной героини, Бизе использует мелодии и ритмы хабанеры, сегидильи, поло и т. п., сумев глубоко проникнуть в дух испанской музыки. Удивительно, но автор самой «испанской» в мире оперы ни разу не был в Испании! Бессмертные страницы «Кармен» - «Хабанера» или «Куплеты Тореадора» - известны практически любому образованному человеку. Музыка Бизе по праву заняла свое место среди признанных шедевров мировой классики.
Кроме отрывков из музыки к опере «Кармен» в аудиоприложении также представлены другие сочинения, позволяющие судить о разностороннем даровании композитора. Особое внимание я бы позволил себе обратить на цикл «Детские игры», в который вошли разнохарактерные пьесы, изображающие любимые детские забавы и развлечения.
Серия: Великие композиторы
Альбом: Бизе. Кармен
(P) ФГУП «Фирма Мелодия», 2009.
(C) ЗАО «Издательский Дом «Комсомольская правда», 2009.
Длительность: 60:45
Формат: MP3 + PDF
Качество: 320 kbps (аудио), отличное (книга)
Размер: 139 Mb + 15 Mb
Содержание:
Сюиты № 1 и № 2 из музыки к опере «Кармен» (29:40)
(Симфонический оркестр «Концерты Ламуре», дирижер - Игорь Маркевич)
1. Увертюра
2. Антракт к IV действию
3. Антракт к III действию
4. Антракт ко II действию
5. Хор из III действия
6. Хабанера (I д.)
7. Ария Микаэлы (III д.)
8. Хор уличных мальчишек (I д.)
9. Цыганская песня (II д.)
Три пьесы для фортепиано и скрипки (10:22)
(Зариус Шихмурзаева (скрипка), Михаил Мунтян (фортепиано))
10. № 1
11. № 2
12. № 3
«Детские игры», маленькая сюита для оркестра, соч. 22 (11:07)
(Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио, режиссер - Игорь Маркевич)
13. № 1. «Труба и барабан»
14. № 2. «Кукла»
15. № 3. «Волчок»
16. № 4. «Маленький муж и маленькая жена»
17. № 5. «Бал»
18. Симфония до-мажор, I часть (9:27)
(Московский Государственный симфонический оркестр, дирижер - Вероника Дударова)
Архив -
➠ СКАЧАТЬ
Поблагодарили 18:
(Властелин) (Ovvod7) (kdk7) (irinazhalimova) (виталий72) (Алекс58) (семен2015) (музыкальнруководител) (НАШ ЧЕЛ) (TEDDYBEAR_66) (игорь 69) (Анфиса2018) (береза) (боцман) (enka) (ritm69) (ivan246890) (florika) |
|
|
|
|
Маратыч
Рег: 06.12.2010
Сообщений: 11589
Архангельская обл. ☆ Владимир
Спасибо: 483364
⭐ ksenij ⭐
|
| Сообщение №67 (09.11.2015 19:44) Классическая Музыка (Полные Альбомы и Сборники) (CD и MP3-диски) |
|
|
Шуман - Детские сцены - Великие композиторы. Том 17.
Коллекция классики от `Комсомольской Правды` №1.
«Великие композиторы» - совместный проект издательского дома «Комсомольская правда» и ФГУП «Мелодия», представляющий собой коллекцию музыкальных шедевров и историю их создателей. Каждый том посвящен одному из выдающихся классических композиторов и открывает читателям частичку волшебного мира музыки. Каждый выпуск представляет собой небольшую книгу карманного формата с очерком о жизни и творчестве великого композитора в сопровождении аудиодиска с его избранными основными произведениями. Журнал стоит того, чтобы его прочитать - как знатокам музыки (можно узнать много интересных фактов из жизни композитора), так и просто меломанам - для общего развития. Каждый номер красиво оформлен, текст читается на одном дыхании.
Мелким было бы искусство, которое давало бы только звучания, не имея средств для выражения душевных состояний. (Роберт Шуман)
Семнадцатый том коллекции посвящен одному из самых известных немецких композиторов Роберту Шуману (1810-1856). Интеллектуал и эстет, в своей музыке Шуман, больше чем любой другой композитор, воплотил глубоко личностную природу романтизма. Творчество Шумана было своеобразной антитезой атмосфере современной ему мещанской Германии, оно звало в мир высокой человечности, воспевало красоту и силу чувства. В музыке Шуман нашла отражение главная черта его натуры - двойственность. Произведения композитора характеризуют капризная изменчивость нескончаемого потока впечатлений и мыслей, непосредственное соприкосновение страстного порыва и погружения в мир грез.
Музыкальное творчество Шумана охватывает все жанры, за исключением балета, однако удельный вес каждого на протяжении всего творчества Шумана менялся. В 1830-е годы Шуман часто обращается к циклу лирических, часто контрастных миниатюр для фортепиано, позволяющих раскрыть сложную гамму психологических состояний героя, постоянное балансирование на грани реальности и вымысла. Ярким примером такого цикла является представленный в аудиоприложении цикл пьес «Крейслериана», который принадлежит к числу высших достижений композитора. «Крейслериана» напоминает о произведениях немецкого романтика Э. А. Гофмана. В ней оживает облик вдохновенного музыканта Фрица Крейслера, его грезы, мечты и видения. Крейслер, глубоко страдающий от обывательщины в жизни и искусстве, ведет с ней мужественный поединок. Этот борец-одиночка сродни самому Шуману. Вместе с произведениями вариационного и сонатного типов у Шумана есть фортепианные циклы, построенные по принципу сюиты или альбома пьес, как, например, «Детские сцены» и «Лесные сцены» (их также можно послушать в аудиоприложении). В 1840-х годов все большее значение в творчестве Шумана приобретают камерно-вокальные произведения (сборники и циклы романсов и песен для голоса с фортепиано на стихи поэтов-романтиков) и камерно-инструментальные произведения, в этот же период были созданы концерт для фортепиано с оркестром и 4 симфонии. Музыка Шумана оказала сильное воздействие на музыкальное искусство второй половины XIX века, ее высоко ценили Ф. Мендельсон, Г. Берлиоз, Ф. Лист, П. И. Чайковский.
Серия: Великие композиторы
Альбом: Шуман. Детские сцены
(P) ФГУП «Фирма Мелодия», 2009.
(C) ЗАО «Издательский Дом «Комсомольская правда», 2009.
Длительность: 70:10
Формат: MP3 + PDF
Качество: 320 kbps (аудио), отличное (книга)
Размер: 160 Mb + 15 Mb
Содержание:
«Крейслериана», восемь фантастических пьес, соч. 16 (30:18)
(исполнитель - Михаил Вознесенский)
1. № 1
2. № 2
3. № 3
4. № 4
5. № 5
6. № 6
7. № 7
8. № 8
«Детские сцены», соч. 15 (17:30)
(исполнитель - Вера Горностаева)
9. № 1 «О чужих странах и людях»
10. № 2 «Интересный рассказ»
11. № 3 «Горелки»
12. № 4 «Просящее дитя»
13. № 5 «Полное удовольствие»
14. № 6 «Важное происшествие»
15. № 7 «Грезы»
16. № 8 «У камина»
17. № 9 «Игра в лошадки»
18. № 10 «Серьезные мысли»
19. № 11 «Пуганье»
20. № 12 «Ребенок засыпает»
21. № 13 «Поэт говорит»
«Лесные сцены», соч. 82 (22:20)
(исполнитель - Игорь Жуков)
22. № 1 «На опушке»
23. № 2 «Охотник начеку»
24. № 3 «Одинокие цветы»
25. № 4 «Проклятое место»
26. № 5 «Приятный пейзаж»
27. № 6 «В харчевне»
28. № 7 «Вещая птица»
29. № 8 «Охотничья песня»
30. № 9 «Прощанье»
Архив -
➠ СКАЧАТЬ
Поблагодарили 17:
(kdk7) (Ovvod7) (irinazhalimova) (Властелин) (виталий72) (Алекс58) (семен2015) (№3949917) (НАШ ЧЕЛ) (TEDDYBEAR_66) (игорь 69) (Анфиса2018) (береза) (боцман) (enka) (ritm69) (ivan246890) |
|
|
|
|
Маратыч
Рег: 06.12.2010
Сообщений: 11589
Архангельская обл. ☆ Владимир
Спасибо: 483364
⭐ ksenij ⭐
|
| Сообщение №68 (09.11.2015 21:12) Классическая Музыка (Полные Альбомы и Сборники) (CD и MP3-диски) |
|
|
Равель - Болеро - Великие композиторы. Том 18.
Коллекция классики от `Комсомольской Правды` №1.
«Великие композиторы» - совместный проект издательского дома «Комсомольская правда» и ФГУП «Мелодия», представляющий собой коллекцию музыкальных шедевров и историю их создателей. Каждый том посвящен одному из выдающихся классических композиторов и открывает читателям частичку волшебного мира музыки. Каждый выпуск представляет собой небольшую книгу карманного формата с очерком о жизни и творчестве великого композитора в сопровождении аудиодиска с его избранными основными произведениями. Журнал стоит того, чтобы его прочитать - как знатокам музыки (можно узнать много интересных фактов из жизни композитора), так и просто меломанам - для общего развития. Каждый номер красиво оформлен, текст читается на одном дыхании.
Музыка должна быть прежде всего прекрасной, ибо если искусство перестает быть прекрасным, то для чего оно?.. (Морис Равель)
Том коллекции посвящен яркому представителю музыкальной культуры первой половины XX века французскому композитору Морису Равелю (1875-1937). Хотя Равеля справедливо называют композитором-импрессионистом, однако характерные черты импрессионизма проявились у него лишь в некоторых произведениях, в остальных же преобладает классическая четкость и соразмерность структур, чистота стиля и ювелирность в отделке деталей. Творческое наследие композитора не поражает количеством произведений, объем их как правило невелик. Подобный миниатюризм связан с отточенностью высказывания, отсутствием «лишних слов». Стремление донести людям то глубоко личное, интимное, что он так не любил выражать словами, заставляло его говорить на всеобщем, естественно сложившемся и понятном языке музыки. Иногда он концентрирует свое внимание на каком-то одном - значительном, глубоком и многогранном чувстве, в других случаях с ноткой затаенной и пронзительной грусти говорит о красоте мира. Интимное и хрупкое искусство Равеля всегда удивительно человечно, оно нашло путь к людям и завоевало их искреннюю любовь.
Перу Равеля принадлежат 2 оперы, 3 балета (в т. ч. «Дафнис и Хлоя», отрывки из которого можно послушать в аудиоприложении), произведения для оркестра (в т. ч. присутствующие в аудиоприложении «Вальс» и «Болеро»), 2 фортепианных концерта, рапсодия для скрипки «Цыганка», Квартет, Трио, сонаты (для скрипки и виолончели, скрипки и фортепиано), фортепианные сочинения (в т. ч. «Павана усопшей инфанте» (входит в состав аудиоприложения) , хоры, романсы. Парадоксально, но такой мастер, как Равель, написал всего одно концертное симфоническое произведение («Испанскую рапсодию»), все остальные партитуры, кроме двух фортепианных концертов, предназначались для театра. Самая известная работа Равеля - «Болеро» - идеально соответствует задаче сценического воплощения танца. Сам Равель называл «Болеро» «оркестровым сочинением без музыки». Композитор написал его в 1928 году по заказу знаменитой танцовщицы и импресарио российского происхождения Иды Рубинштейн. По исходному замыслу это одноактный балет. Согласно сценарию героиня, испано-цыганская красавица, танцует на столе в таверне, привлекая все новых и новых мужчин. Музыка прекращается, и занавес опускается в момент, когда всеобщее возбуждение достигает высшей точки.
Серия: Великие композиторы
Альбом: Равель. Болеро
(P) ФГУП «Фирма Мелодия», 2009.
(C) ЗАО «Издательский Дом «Комсомольская правда», 2009.
Длительность: 52:21
Формат: MP3 + PDF
Качество: 320 kbps (аудио), отличное (книга)
Размер: 119 Mb + 13 Mb
Содержание:
1. Болеро (17:06)
(Ленинградский филармонический оркестр, дирижер - Евгений Мравинский)
2. Павана усопшей инфанте (6:27)
( Эмиль Гилельс, фортепиано)
«Дафнис и Хлоя», сюита №2 из балета:
(Берлинский филармонический оркестр, дирижер - Вильгельм Фуртвенглер)
3. Lever du jour (6:12)
4. Pantomime (5:32)
5. Danse generale (4:41)
6. Вальс, хореографическая поэма для оркестра (12:21)
( Московский филармонический симфонический оркестр, дирижер - Кирилл Кондрашин )
Архив -
➠ СКАЧАТЬ
Поблагодарили 16:
(kdk7) (Ovvod7) (irinazhalimova) (Властелин) (виталий72) (Алекс58) (семен2015) (НАШ ЧЕЛ) (TEDDYBEAR_66) (игорь 69) (Анфиса2018) (береза) (боцман) (enka) (ritm69) (ivan246890) |
|
|
|
|
Маратыч
Рег: 06.12.2010
Сообщений: 11589
Архангельская обл. ☆ Владимир
Спасибо: 483364
⭐ ksenij ⭐
|
| Сообщение №69 (09.11.2015 22:24) Классическая Музыка (Полные Альбомы и Сборники) (CD и MP3-диски) |
|
|
Россини - Севильский цирюльник - Великие композиторы. Том 19.
Коллекция классики от `Комсомольской Правды` №1.
«Великие композиторы» - совместный проект издательского дома «Комсомольская правда» и ФГУП «Мелодия», представляющий собой коллекцию музыкальных шедевров и историю их создателей. Каждый том посвящен одному из выдающихся классических композиторов и открывает читателям частичку волшебного мира музыки. Каждый выпуск представляет собой небольшую книгу карманного формата с очерком о жизни и творчестве великого композитора в сопровождении аудиодиска с его избранными основными произведениями. Журнал стоит того, чтобы его прочитать - как знатокам музыки (можно узнать много интересных фактов из жизни композитора), так и просто меломанам - для общего развития. Каждый номер красиво оформлен, текст читается на одном дыхании.
Следующий том коллекции посвящен выдающемуся итальянскому композитору Джоаккино Россини (1792-1868), творчеством которого был ознаменован расцвет национального оперного искусства. Он сумел вдохнуть новую жизнь в традиционные для Италии виды оперы - комическую (буффа) и «серьезную» (сериа). Особенно ярко талант Россини раскрылся в области оперы-буффа. Реалистичность жизненных зарисовок, меткость в изображении характеров, стремительность действия, мелодическое богатство и сверкающее остроумие обеспечили его произведениям огромную популярность. Композитор творил в эпоху пробуждавшейся общественной активности народа Италии, подъема борьбы за независимость. Откликаясь на эти явления, Россини ввел в оперу героическое начало, раздвинув образно-эмоциональные рамки жанра, обогатил его выразительные средства (хор, драматический речитатив, патетические арии). В его действенно оптимистичном, демократическом по духу искусстве современники слышали голос своего бурного времени, видели выражение итальянского национального характера. Период интенсивного творчества Россини продолжался всего около двадцати лет. За это время им было создано свыше тридцати опер, многие в короткое время обошли все крупнейшие театры Европы и принесли автору всемирную славу. Россини не только возродил и реформировал итальянскую оперу, но и оказал огромное воздействие на развитие всего европейского оперного искусства позапрошлого столетия. «Божественный маэстро» - так назвал великого итальянского композитора Генрих Гейне, видевший в Россини «солнце Италии, расточающее свои звонкие лучи всему миру».
Состав аудиоприложения позволяет получить весьма разнообразное представление о творчестве итальянского гения: в нем представлены фрагменты лучших опер Россини («Севильский цирюльник», «Золушка», «Сорока-воровка», «Семирамида», «Вильгельм Телль»), а также соната для струнных инструментов и квартет для духовых инструментов.
Серия: Великие композиторы
Альбом: Россини. Севильский цирюльник
(P) ФГУП «Фирма Мелодия», 2009.
(C) ЗАО «Издательский Дом «Комсомольская правда», 2009.
Длительность: 68:20
Формат: MP3 + PDF
Качество: 320 kbps (аудио), отличное (книга)
Размер: 156 Mb + 17 Mb
Содержание:
1. Увертюра к опере «Вильгельм Телль» (12:01)
(Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и телевидения, дирижер - Евгений Светланов)
2. Каватина Фигаро из оперы «Севильский цирюльник» (1 д.) (4:37)
(Ермек Серкебаев (баритон), оперно-симфонический оркестр Всесоюзного радио, дирижер - Алексей Ковалев)
3. Рондо Золушки из оперы «Золушка» (2 д.) (7:01)
(Светлана Данилюк (меццо-сопрано), оркестр Большого театра СССР, дирижер - Марк Эрмлер)
4. Каватина Розины из оперы «Севильский цирюльник» (2 д.) (6:18)
(Евгения Мирошниченко (сопрано), оркестр государственного академического театра оперы и балета имени Т. Шевченко, дирижер - Павел Григоров)
5. Каватина Арзаче из оперы «Семирамида» (1 д.) (5:49)
(Гоар Галачян (меццо-сопрано), оркестр Большого театра СССР, дирижер - Марк Эрмлер)
6. Соната С-dur для струнных инструментов (12:54)
(Московский камерный оркестр, дирижер - Рудольф Баршай)
Квартет F-dur для духовых инструментов.
(Наум Зейдель (флейта), Владимир Тупикин (кларнет), Владимир Власенко (фагот;) Борис Афанасьев (валторна))
7. I. Andantino(3:55)
8. II. Тема с вариациями (4:54)
9. Увертюра к опере «Сорока-воровка» (9:44)
(Академический симфонический оркестр Ленинградской государственной филармонии, дирижер - Франко Манино)
Архив -
➠ СКАЧАТЬ
Поблагодарили 19:
(Ovvod7) (kdk7) (irinazhalimova) (Властелин) (виталий72) (maha) (Алекс58) (семен2015) (музыкальнруководител) (НАШ ЧЕЛ) (John77) (TEDDYBEAR_66) (игорь 69) (Анфиса2018) (береза) (боцман) (enka) (ritm69) (ivan246890) |
|
|
|
|
Маратыч
Рег: 06.12.2010
Сообщений: 11589
Архангельская обл. ☆ Владимир
Спасибо: 483364
⭐ ksenij ⭐
|
| Сообщение №70 (10.11.2015 13:27) Классическая Музыка (Полные Альбомы и Сборники) (CD и MP3-диски) |
|
|
«Русская классика» - Картинки с выставки - Великие композиторы. Том 20.
Коллекция классики от `Комсомольской Правды` №1.
«Великие композиторы» - совместный проект издательского дома «Комсомольская правда» и ФГУП «Мелодия», представляющий собой коллекцию музыкальных шедевров и историю их создателей. Каждый том посвящен одному из выдающихся классических композиторов и открывает читателям частичку волшебного мира музыки. Каждый выпуск представляет собой небольшую книгу карманного формата с очерком о жизни и творчестве великого композитора в сопровождении аудиодиска с его избранными основными произведениями. Журнал стоит того, чтобы его прочитать - как знатокам музыки (можно узнать много интересных фактов из жизни композитора), так и просто меломанам - для общего развития. Каждый номер красиво оформлен, текст читается на одном дыхании.
Музыку создает народ, а мы, художники, только ее аранжируем. (Михаил Глинка)
Двадцатый том коллекции посвящен сразу трем выдающимся русским композиторам - Михаилу Ивановичу Глинке (1804-1857), Модесту Петровичу Мусоргскому (1839-1881) и Анатолию Константиновичу Лядову (1855-1914).
Одним из проявлений небывалого культурного подъема в России в XIX веке стало бурное развитие национального музыкального искусства, которое заявило о себе целой плеядой великих талантов. В ряду видных композиторов, чьи имена непосредственно связаны со становлением форм и традиций нового музыкального выражения, наиболее весомой фигурой по праву считается Михаил Глинка. Нужно быть настоящим гением, чтобы, не имея эталонов, создать в законченном виде основные формы классических жанров - оперы, симфонических произведений, романса и камерных сочинений. Глинка буквально вывел русскую музыку из тени, обозначив ее главные пути - опору на русский фольклор и глубокую реалистичность высказывания. Важнейшую роль творчества Глинки очень емко оценил музыкальный критик В. В. Стасов, сравнив его с А. С. Пушкиным: «Во многих отношениях Глинка имеет в русской музыке такое же значение, как Пушкин в русской поэзии. Оба великие таланты, оба родоначальники нового русского художественного творчества, оба глубоко национальные, черпавшие свои великие силы прямо из коренных элементов своего народа, оба создали новый русский язык - один в поэзии, другой в музыке». На музыке Глинки были воспитаны все выдающиеся русские композиторы XIX века, как первого поколения (к которому принадлежит Мусоргский), так и второго (представителем которого является Лядов). Продолжая аналогию с великими писателями, Модеста Мусоргского, для музыки которого характерно изображение сложных психологических образов, можно можно было бы сравнить с Ф. М. Достоевским, а Лядова, в позднем творчестве которого ярко проявились сказочно-фантастические мотивы, - с Н. В. Гоголем.
О каждом из представленных композиторов можно было бы сказать очень много, и каждый из них по праву достоин отдельного тома, однако издатели компенсировали спорность своего решения о «совмещении» великолепным составом аудиоприложения, куда вошли подлинные шедевры русской классической музыки, среди которых я хотел бы особо выделить «Вальс-фантазию» молодого Глинки, «Избушку на курьих ножках» из «Картинок с выставки» Мусоргского и «Музыкальную табакерку» Лядова (если кто-то еще не знаком с творчеством этого композитора, уверен, что его ждет очень приятное открытие).
Серия: Великие композиторы
Альбом: «Русская классика». Картинки с выставки
(P) ФГУП «Фирма Мелодия», 2009.
(C) ЗАО «Издательский Дом «Комсомольская правда», 2009.
Длительность: 65:47
Формат: MP3 + PDF
Качество: 320 kbps (аудио), отличное (книга)
Размер: 150 Mb + 46 Mb
Содержание:
Михаил ГЛИНКА
(Государственный симфонический оркестр СССР, дирижер - Евгений Светланов)
1. Увертюра к опере «Руслан и Людмила» (5:07)
2. Вальс-фантазия (8:51)
3. «Камаринская», фантазия для оркестра на темы двух русских песен - свадебной и плясовой (7:25)
Модест МУСОРГСКИЙ
`Картинки с выставки` (Святослав Рихтер, фортепиано) (30:23)
4. Прогулка
5. 1. «Гном»
6. Тема прогулки
7. 2. «Старый замок`
8. Тема прогулки
9. 3. «Тюильрийский сад» («Ссора детей после игры»)
10. 4. «Быдло»
11. Тема прогулки
12. 5. «Балет невылупившихся птенцов»
13. 6. «Два еврея, богатый и бедный»
14. Прогулка
15. 7. «Лимож. Рынок» («Большая новость»)
16. 8. «Катакомбы» («Римская гробница»). «С мертвыми на мертвом языке»
17. 9. «Избушка на курьих ножках («Баба-Яга»)
18. 10. «Богатырские ворота» («В стольном городе во Киеве»)
Анатолий ЛЯДОВ
(Государственный симфонический оркестр СССР, дирижер - Евгений Светланов)
19. «Кикимора», народное сказание (8:02)
20. «Музыкальная табакерка», вальс-шутка (2:24)
21. «Баба-Яга», картинка к русской народной сказке (3:24)
Архив -
➠ СКАЧАТЬ
Поблагодарили 22:
(Ovvod7) (kdk7) (irinazhalimova) (Властелин) (виталий72) (Алекс58) (семен2015) (№3949917) (музыкальнруководител) (люцелия) (VOLSHINA) (НАШ ЧЕЛ) (John77) (TEDDYBEAR_66) (игорь 69) (Анфиса2018) (береза) (боцман) (enka) (ritm69) (ivan246890) (Анна-Maria) |
|
|
|
|
РЕГИСТРАЦИЯ
ПРАВИЛА
ВХОД НА ФОРУМ
ФОРУМ ➤ 
БЕСПЛАТНАЯ МУЗЫКА